书法于书者而言，从来不是案头的消遣，学习四大鼎更是用笔墨叩响商周文明大门的修行。从少年时初执毛笔，懵懂描摹碑帖，到如今沉潜于三代吉金的临习与创作，十余载砚田深耕，书者始终恪守“以古为师、扎根传统”的学书准则，在篆籀笔墨的追摹中筑牢根基，在经典碑帖的研习中涵养风骨，走出了一条扎根传统、笃实精进的书法之路。

　　在书者的学书生涯中，“深耕传统”从不是一句口号，而是贯穿始终的行动准则。早年习书时，书者便摒弃了浮躁的速成心态，不追潮流、不贪技巧，而是一头扎进历代经典碑帖之中。从楷书的欧柳颜赵到行书的二王、米芾，从隶书的《张迁碑》《鲜于璜》到篆书的《石鼓文》，书者逐字逐句临摹，一笔一画打磨，在日复一日的临池不辍中，逐渐走上书法学习的正道。近些年，随着对篆书的深入学习，书者的目光便聚焦到了书法的源头——商周金文之上。在书者看来，金文是中华书法的根脉所在，后世书法的万千气象，皆源于商周金文的篆籀之气，唯有深耕这一源头，书法之路方能走得稳、走得远。　　

临习毛公鼎 138cmx68cm

　　为了真正读懂金文，近来加大了对西周三大金文重器《毛公鼎》《散氏盘》《虢季子白盘》的系统临习。书者深知，金文的学习绝非简单的摹写，而是要穿越千年，与商周先民对话，领悟其笔墨背后的文化精神与艺术精髓。为此，书者遍查金石学典籍，考释文字字形，研读铭文背景；反复对照原拓与高清拓片，拆解金文的起收提按、结体欹正与章法排布;在临习的过程中，不急于求成，而是逐字精临、逐段通临，力求吃透每一件经典的神韵与风骨，用水墨将其显现为另一种美学符号。

临习散氏盘 138cmx68cm

　　临习《毛公鼎》时，书者以“正”为核心，追摹其庙堂气象。这件近五百字的煌煌巨制，端庄雍容、端严沉稳，是西周金文“守正”的典范。前几年在兰大高研班篆书学习的时候，刘洪洋老师系统地讲过“四大名鼎”，当时因时间确实紧张，学习效果可谓是走马观花，没有更好地领悟到其精髓，近期因时间富裕，重新金文，首先在临习时放慢运笔节奏，以中锋立骨，逆入平出，力求每一笔都力透纸背。书者深知，临写此器，不仅是练笔力，更是修心性——在一笔一画的沉稳书写中，磨去浮躁，涵养沉稳内敛的书风。这正是书者对“以古为师”的践行：从《毛公鼎》的端正规整中，学习传统书法的法度与规矩，筑牢书法的根基。面对《散氏盘》的奇肆跌宕，书者依旧坚守初心。这件铭文打破了金文的规整，欹侧错落、纵横恣肆，看似无章可循，实则暗藏着先民的天真与意趣。书者没有因风格的“难控”而偏离传统，反而沉下心来，反复研读原拓，拆解其欹侧中的平衡、恣肆中的法度，在临写中打破自身的书写惯性，汲取传统书法中“写意”的精神。这一过程，不是对传统的突破，而是对传统的深化——在经典的差异中寻得创作的生机，让笔墨在传统的框架内变得灵动鲜活。　　

临习虢季子白盘 138cmx68cm

　　而临习《虢季子白盘》时，书者以“清”为要，体悟其清逸潇洒的风骨。这件铭文修长疏朗、匀净劲挺，是金文里的“清流”。书者在临写中删繁就简，力求笔画干净利落、结体疏朗通透，同时不忘追溯其背后的商周文脉。书者明白，这份“清逸”并非凭空而来，而是源于先民对笔墨的精准把控，源于传统书法中“简淡致远”的审美。通过临习这件经典，书者进一步深化了对传统审美的理解，让自身的书法摆脱厚重的滞涩，多了一份通透与风骨。

　　在深耕传统、以古为师的临习基础上，书者开启了创作实践。书者将从三大名器中汲取的篆籀笔法、章法气韵融入作品，或录古人诗文，或摹铭文意趣，让古老的金文在新时代的创作中焕发生机。从临帖的“入古”，到创作的“出新”，书者始终没有脱离传统的根基，而是在扎根传统的前提下，让笔墨贴合当下的审美，实现传统与当代的完美融合。

　　创作作品138cmX68cm  宋代王安石狼山观海诗　　

斗方 陆游木兰诗 68cmx68cm

　　十余载砚田耕耘，书者始终以传统为根、以古人为师，在深耕经典的路上步履不停。在快节奏的当下，书者坚守初心，不追捷径、不逐虚名，而是在笔墨中与古人对话，在文脉中沉淀自我。书者深知，书法的精进没有终点，唯有扎根传统、以古为师，方能在砚田之上行稳致远。未来，书者将继续深耕三代吉金，在传统中汲取养分，在创作中探索突破，用笔墨传承中华文脉，用坚守书写属于自己的书法人生，让传统金文在新时代绽放出更持久的艺术光彩。

　　书家简介：

　　张小方，字简之，斋号慕古草堂，现为内蒙古书法家协会第二届、三届高级研修班学员，兰州大学书法研究所第三期学员、第四期高级研修班优秀学员，兰州大学书法研究所艺委会委员，内蒙古书画研究院特聘书法家，内蒙书画教育协会理事，兰州市书法家协会会员，甘肃省书法家协会会员。